Propagande graphique: photomontage et culture de l'imprimé dans la France des années 1930

Abstract

"Le photomontage peut être défini comme une technique graphique qui permet de réaliser des images composites à partir de plusieurs fragments de photographies. S'il n'est pas une invention du XXe siècle, ce procédé, à l'intersection entre culture de masse et avant-gardes artistiques, connaît un essor particulier dans la période de l'entre-deux-guerres, sous l'influence des dadaïstes berlinois et des constructivistes russes. Que ce soit dans la presse illustrée, dans la production des éditeurs communistes, ou plus généralement dans le milieu de ce que l'on commence à appeler le "graphisme", le contexte français s'est révélé propice à de multiples expérimentations photo-graphiques. Explorant les croisements entre réseaux militants, artistiques et éditoriaux, Max Bonhomme propose dans cet ouvrage une contribution à l'histoire sociale du graphisme, et montre comment le photomontage a été pensé comme une tentative de politisation de l'art par les moyens du graphisme, dans un contexte de lutte contre la montée du fascisme."--Page 4 of cover.

Contents

Table des abréviations -- Remerciements -- Avant-propos -- Introduction. Le photomontage entre avant-garde et médias de masse -- 1. Le photomontage comme technique graphique -- Les prémices : photomontage et imagerie vernaculaire -- L'économie visuelle de la presse illustrée -- De la retouche au photomontage : la manipulation des images de presse -- Typo-graphisme dans le magazine Vu -- La couverture de magazine, embrayeur de récit -- Cinéma et mise en page : pour une iconographie dynamique -- Situation du graphisme en France -- Voir plutôt que lire : le concept moderne de graphisme -- La création publicitaire : typophoto à la française -- Les photographes contre le photomontage -- Arts et métiers graphiques : un modernisme en demi-teintes -- "Humanisme" et défense de la photographie pure -- Le photomontage appliqué à l'affiche -- 2. L'internationale du photomontage -- Les réseaux de l'influence culturelle soviétique -- Le rôle moteur du Secours ouvrier international -- Le photomontage politique dans les publications du SOI -- L'implantation du SOI en France et ses premières revues illustrées -- Un AIR en France -- La diplomatie culturelle et la séduction des intellectuels -- La VOKS et le Cercle de la Russie neuve -- L'Exposition de la photographie et du cinéma soviétiques en 1930 -- L'association des Amis de l'Union soviétique et ses publications illustrées -- Les Amateurs photographes ouvriers (APO) -- L'exposition des APO -- L'engagement communiste des avant-gardes -- Intellectuels sur le front culturel : autour d'Henri Barbusse et la revue Monde -- Du rôle de l'image dans l'engagement politique des surréalistes -- Le photocollage surréaliste : une révolution intérieure -- Querelles autour de la définition d'un art révolutionnaire -- Autour du groupe Octobre -- L'activité photographique de l'AEAR et de la Maison de la Culture -- La section photographique de l'AEAR -- Documents de la vie sociale -- John Heartfield à Paris -- Le photomontage, un art réaliste (socialiste) ? -- 3. La fabrique de la propagande imprimée -- Les sources iconographiques et leur circulation -- Les photographies d'agences occidentales et soviétiques -- Les photographes indépendants, entre affirmation d'un regard d'auteur et anonymat militant -- La presse soviétique comme source iconographique -- L'hebdomadaire illustré dans la stratégie d'agit-prop -- Évolution graphique du magazine Regards -- Format et techniques d'impression -- Typographie et mise en page -- La couverture-affiche et l'espace de la page -- Sérialité et référence cinématographique -- "Une photo à conserver" : l'accès du photographe-auteur à la pleine page -- Les éditions communistes et le classicisme du livre français -- La tradition typographique française et la couverture photographique -- Partis pris graphiques des maisons d'édition communistes -- Brochures et ephemera communistes -- L'Almanach ouvrier et paysan -- Place de l'Almanach dans la stratégie d'agit-prop -- Photographies, photomontages et typographie dans l'Almanach -- Implication du lecteur et participation militante -- Un mode de diffusion participatif -- Le concours comme pédagogie à l'image -- Investir l'espace public : l'affiche communiste -- L'introduction du photomontage dans l'affiche politique -- L'affichiste Joël et la "nationalisation" de l'iconographie -- 4. Rhétorique et temporalité des images -- Régimes de temporalité du montage -- Temporalité des avant-gardes -- Esthétique de la simultanéité : accélération du temps et perceptions métropolitaines -- Le surréalisme en tant que romantisme révolutionnaire -- Montage d'opposition et montage dialectique -- Le montage d'opposition et la stratégie "classe contre classe" -- La réception en France des théories soviétiques du montage -- Tout est foutu : le désordre du monde et l'ordre du montage -- Régimes d'historicité du communisme -- L'histoire révolutionnaire en images -- L'Ancien et le Nouveau -- Images prospectives : le photomontage d'anticipation -- Images et mythes sociaux -- Photomontages et imaginaires de l'anticipation -- Anticipations négatives : la guerre à venir -- "Fin d'une civilisation" -- Rhétorique visuelle et iconographie politique -- Mesure et démesure : l'espace signifiant -- La perspective signifiante ou perspective d'importance -- L'œil appareillé : plongée, contre-plongée -- L'ouvrier-monument et le genre de l'allégorie -- L'image des masses : figures du corps politique -- Le sublime de la foule, l'emblème et l'ornement -- L'image des masses dans le communisme de la période "classe contre classe" -- La masse comme ornement -- Le Léviathan du fascisme -- Humanisme et références nationales : iconographie du Front populaire -- La caricature photographique -- Rhétorique de la satire visuelle -- Procédures de l'image infamante : disproportion, animalisation, corps composites -- 5. Le photomontage à grande échelle -- Monumentalisation des images -- De l'affiche au mural : graphisme et publicité en grand format -- Le modèle cinématographique -- Scénographies de propagande -- Le pavillon soviétique et le réalisme socialiste -- Le pathos fasciste -- Musées d'éducation populaire : photomontage mural et statistiques en images -- Le photomontage "humaniste" ou le réformisme en images -- Ruralité et régionalisme -- La surface animée : entre photomontage et peinture -- L'action sociale : le pavillon de la Solidarité, le pavillon du Travail -- Critique du montage, retour à la photographie pure -- Devenirs du photomontage -- Conclusion. Pour une culture de l'image critique -- Sources -- Bibliographie sélective -- Index des noms -- Table des figures.